Галерея “КультПроект” представляет поэтическую историю в графике, инсталляциях и видеоарте про “Несбывшиеся ландшафты”, или проекты-фантазии молодых художников из Москвы: Ильи Романова и Николая Онищенко.
Художники исследуют и моделируют пограничные состояния между мечтой, идеей и реальностью, которые разворачиваются в вымышленных пространственных ситуациях, объединяя искусственное и живое, существующее и воображаемое, создавая напряженное психологическое поле для своего зрителя.
Так, Илья Романов пытается создать непрерывную ландшафтную среду, используя для этого растения, золу и рукотворные объекты, восходящие к органическим прототипам и выполненные автором из линолеума.
Его структуры, подобно образцам органической природы ветвятся, провисают, стелются, создавая мир рукотворной биомассы, взаимодействующей с живым миром растений – суккулентов, чья неприхотливая природа превращает их в материал для подобного симбиоза. Источники воды для этих растений кроются в росе, туманах, редких дождях. Не случайно теме воды посвящено авторское видео, где в бесконечном набеге волны кроется сила жизни этих мимикрирующих растений.
Их неприхотливая природа, с одной стороны, дает возможность приспосабливаться к среде в окраске и структуре стебля, корневой системе и листьях с тем, чтобы стать сильными и защищенными, а с другой стороны, наделяет возможностью стать ядовитым, опасным растением с шипами и колючками для защиты от мира животных или самого человека. Возможность совмещения подобных друг другу структур создает мир особенной красоты, которая привлекает, таит в себе неизвестность и, быть может, даже нераскрытую опасность.
Возникает некоторая тревожность, которая не пропадает, а усиливается при рассмотрении графических работ Николая Онищенко.
Художник представляет свое авторское видео и множество рукотворных рисунков – мир манящих и несуществующих ландшафтов. Музыка, сопровождающая видеоряд, заставляет волноваться зрителя, создавая чувство неуверенности в возможностях человека быть венцом рукотворной и естественной природы, которая выходит из-под его контроля. В своем видеоарте художник не оставляет человеку места для физического присутствия, он остается лишь в качестве наблюдателя. Его фигура возможна, но необязательна, из реального персонажа зритель превращается в виртуальную проекцию, которой может и не быть. Природа застыла, невзирая на легкое покачивание деревьев и шевеление листьев, возникает некая “Зона”, в которой движение одинокой бабочки подчеркивает потенциальную ненужность человека. Некие геометрические тела, внедренные во вполне узнаваемые ландшафта, опровергая классические представления о тектонике и нависая массивными фрагментами, переводят мир реального в футуристическое и угрожающее будущее, создавая возможную утопию, в которой нет места живому субъекту.
В его графике застыла скорее мечта об идеальном, чем реальность, а отстраненная фиксация автором ее в бесконечной череде бумажных зарисовок, выполненных как натурное изображение ландшафта, на самом деле не имеет ничего общего с каким-либо конкретным фрагментом среды. Ландшафт, подчиняясь воле художника, теряет свою конкретику, а архитектурные формы в виде неправильных ромбов или многоугольников становятся привнесенными извне чужеродными объектами, чей масштаб и размеры ставят под сомнение реалистичность, казалось бы, абсолютно знакомого городского пейзажа. Из этих контрастов и создается внутреннее напряжение и недоговоренность, повисшая пауза в представленной графике. Предложенная автором точка наблюдения за этими пейзажами часто не совпадает с горизонтом зрителя или традиционным представлением о планах и перспективе, что делает эти объекты элементами космической архитектуры с парящими над ними телами инопланетного происхождения, чья крупная геометрически неправильная форма “зависает над” и отстраняет пейзаж от наблюдателя.
Так, автор погружает нас в мир грез и нереализованных идей и утопий, используя для этого современные мультимедийные приемы, наряду с традиционной тонкой карандашной графикой.
02.07. - 26.07.2015